Konrad Słoka | Koncert w Klubie Delta 19 kwietnia (piątek) o godz. 18.00 na naszej scenie wystąpi Konrad Słoka. Szczeciński twórca w solowym występie zaprezentuje utwory ze swojej debiutanckiej płyty „Stare śmieci”. Bilety w cenie 20 zł. KONRAD SŁOKA Muzyka Konrada Słoki to połączenie liryczności folkowych ballad i surowej, bezkompromisowej rockowej energii. Teksty Konrada są bezpośrednie, opowiadają w niezwykły sposób o zwykłych, z pozoru, sytuacjach z otaczającej rzeczywistości, unikając przy tym pretensjonalności i egzaltacji poezji śpiewanej. 13 października 2023 r. miał premierę debiutancki solowy album Konrada zatytułowany „Stare śmieci”. Dopełnieniem do płyty jest film muzyczno-dokumentalny „Life na starych śmieciach” (premiera listopad 2023), czyli koncert LIVE z elementami dokumentalnymi z życia Konrada i członków zespołu. Do tej pory ukazały się 4 single wraz z teledyskami promujące debiutancką płytę. Są to kolejno ‘’Algorytm”, ‘’Jak Was wypuścić z rąk”, ’’Syreni śpiew” oraz tytułowe „Stare śmieci”. Podczas koncertów Konrada wspiera kultowa, szczecińska formacja CHANGO. Konrad w social mediach: FB: https://www.facebook.com/konrad.sloka.official/ IG:https://www.instagram.com/konradsloka/ YouTube: https://www.youtube.com/@KonradSlokaOfficial

Koncert GLASSPOP i TIME TO EXPRESS To będzie wieczór pełen alternatywnych dźwięków. Połączenie muzyki rockowej i elektroniki, przestrzeń, rock'n'rollowa energia! Przedsprzedaż biletów w cenie 40 zł wyłącznie na GoOut W dniu koncertu bilety będą dostępne jedynie przy wejściu w cenie 50 zł Harmonogram koncertu: 19.00 otwarcie 20:00-21.00 - TIME TO EXPRESS 21.15-22.45 - GLASSPOP GLASSPOP Synth Alternative Rock Alternatywny rock i syntezatory. Uwielbiamy to połączenie i to nas kręci. Energetycznie, świeżo, naturalnie i bez ściemy. To odpowiedź na nasze muzyczne poszukiwania i próba zdefiniowania samych siebie. Chcemy tworzyć i być na muzycznej scenie na swoich własnych zasadach. W 2018 wydaliśmy album "Stranger in the mirror", którego efektem były m.in. występy na Małej Scenie Pol’and’Rock Festival, supporty dla Mew, Happysad czy Coma. Nasze single można było usłyszeć w radio stacjach w całej Polsce, a także za granicą. Okres pandemii przepracowaliśmy w studio i jest już gotowa nasza druga płyta. W styczniu 2022 wysłaliśmy w świat nasz pierwszy singiel „Too many reasons”. Premiera płyty "The eternal kingdom of self delusion" miała miejsce 30 maja 2022 roku. Naszą muzykę znajdziecie na wszystkich platformach streamingowych. FB: www.fb.com/GlasspopBand YT: www.youtube.com/glasspopband Spotify: https://open.spotify.com/artist/3Srlh5Z6t4mlgH6Ib4qO6N SD: www.soundcloud.com/glasspopband TIME TO EXPRESS Alternative Rock Szczecińsko-gryficka formacja TIME TO EXPRESS założona została w 2005 roku w m. Gryfice (woj. Zachodniopomorskie). Grupa składająca się z utalentowanych muzyków, zdobyła rozpoznawalność dzięki trzem długogrającym albumom: "Traffic Life", "Void in You" oraz ostatniej płycie zatytułowanej "Left, right, middle side". Zespół pod wodzą lidera, Tomasza Skierczyńskiego, wyróżnia się unikalnym stylem, dużą ekspresywnością i melodyjnością utworów, co stało się nieodłączną wizytówką grupy. Tomasz Skierczyński, lider zespołu, jest nie tylko utalentowanym wokalistą i gitarzystą, ale również uzdolnionym kompozytorem i autorem tekstów. Zanany jest ze swojej współpracy z takimi artystami jak Sławek Uniatowski, Jacek Kuderski, Bartas Szymoniak, Ramona Rey, Gabriel Fleszar czy Maja Konarska. Skierczyński jest także założycielem i liderem dwóch solowych projektów: Chłopiec z Zabawkami oraz Fading Leaves. Skład zespołu: Tomasz Skierczyński (wokal/gitara) Bartosz Kulesza (gitara) Wojciech Górecki (bas) Przemysław Falenciak (perkusja) FB: www.fb.com/timetoexpressmusic YT: https://www.youtube.com/watch?v=TzklsjLfNSU https://www.youtube.com/@TimeToExpress

The Fake Ears - psychodeliczna podróż w otchłani muzycznej gnozy - koncert To niezwykłe muzyczne spotkanie przeniesie nas w klimat muzyki psychodelicznej i eksperymentalnej, rodem z lat sześćdziesiątych ubiegłego stulecia. „The Fake Ears” to zespół, który nie tylko gra muzykę psychodeliczną, ale również zaprasza słuchaczy do podróży przez mistyczne krajobrazy dźwiękowe i transcendentalne doznania. Ich muzyka to nie tylko dźwięki, ale pełne zmysłowych doświadczeń audio-wizualne performance, zaś ich koncerty to nie tylko występy muzyczne, ale prawdziwe happeningi artystyczne. Sztuka wizualna, projekcje świetlne i efekty dźwiękowe tworzą hipnotyzującą atmosferę, która wciąga słuchaczy w wir psychodelicznej podróży. Ich muzyka nie jest jednoznaczna - zmienia się, ewoluuje i inspiruje do otwarcia umysłu na nowe doświadczenia. To nie tylko zespół, to manifest artystycznej wolności i eksploracji ludzkiej psychiki przez dźwięk i obraz. O klimat tego wieczoru zadbają: Jerzy Pachlowski - wokal, klawisze i bas Michał Przybyszewski - wokal, gitara elektryczna Christo Radew - instrumenty perkusyjne Anna Wiśniewska - wizualizacje „The Fake Ears” nie tylko grają muzykę, ale tworzą świat, w którym dźwięk staje się mostem łączącym zmysły, umysł i duszę. Miejsce: Sala Kominkowa Bilety: normalny 30 zł / ulgowy 20 zł (uczniowie, studenci, seniorzy) Bilety są dostępne na stronie: www.biletomat.pl i w punkcie stacjonarnym biletomatu: Zamek Książąt Pomorskich, mały dziedziniec, wejście „I” (Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej - punkt w CIKiT znajduje się po lewej stronie). Punkt stacjonarny biletomatu czynny jest od poniedziałku do piątku w godz. 10:00-18:00. 

MERY SPOLSKY - EROTIK ERA TOUR Przygotujcie się na elektroniczne brzmienia, mocne basy, rave'ove rytmy, które nie pozwolą Wam ustać w miejscu. Ta trasa jest o tańcu do utraty tchu, odwadze w wyrażaniu siebie i pozbyciu się ograniczeń. Twórczość Mery Spolsky to jednak coś więcej niż dobra zabawa. Artystka jak zwykle ma coś do powiedzenia. Tym razem przygląda się tematom dotyczącym seksualności, ciałopozytywności, wstydu, relacji, oczekiwań wobec kobiet i daje temu bezkompromisowy wyraz w swoich tekstach. Mery Spolsky ze swoim powiększonym o perkusje składzie zagra promujące nowy materiał single - „SUKA" i „MARIA PRZED OŁTARZEM" oraz premierowo pozostałe utwory z nadchodzącej płyty. Nie zabraknie także ulubionych przez Ludzi Spolsky hitów z poprzednich albumów „Miło było Pana poznać" i „Dekalog Spolsky". Harmonogram wydarzenia: 19:00 - otwarcie Kosmosu dla publiczności 20:00 - Mery Spolsky

The History Of Sunrise with Dj Kris Przygotujcie się na niezapomnianą podróż przez dwie dekady muzycznych emocji, które łączą pokolenia. W tym roku, z okazji 20. edycji Sunrise Festival, zapraszamy Was na wyjątkową trasę THE HISTORY OF SUNRISE FESTIVAL, która jest kontynuacją zeszłorocznego sukcesu. Nasza jubileuszowa odyseja obejmie serię wybranych klubów, w których każda noc stanie się hołdem dla nieśmiertelnych hitów i niezapomnianych momentów z historii festiwalu. Podczas specjalnych wydarzeń, DJ-e i artyści, którzy przez lata tworzyli magię Sunrise Festival, ożywią wspomnienia, przenosząc Was w czasie do tych niepowtarzalnych chwil. Kulminacją tej podróży będzie spektakularne wydarzenie finałowe, gdzie na RED STAGE zobaczycie aż 12 gwiazd światowej oraz polskiej sceny muzycznej. To właśnie tam, w rytmach, które poruszyły miliony, wspólnie uczcimy dwudziestą edycję festiwalu, które pozostawiło niezatarty ślad w sercach fanów w całej Polsce. Seria imprez i niepowtarzalnych historii, pełnych pasji i muzycznej radości, które łączą nas wszystkich. Nie przegapcie okazji, by być częścią tej wyjątkowej celebracji. Dołączcie do nas i razem oddajmy hołd dwudziestu edycją Sunrise Festival, podczas których muzyka była tym, co nas łączy. The History of Sunrise zagrają: Dj Kris Dj Maiqel

AD ASTRA „S” jak SAKSOFON W poniedziałek (22.04.2024, godz. 19:00), w Willi Lentza odbędzie się koncert organizowany w ramach cyklu AD ASTRA. Na saksofonie (instrumencie dętym drewnianym), skonstruowanym w XIX wieku przez belgijskiego budowniczego Adolphe’a Saxa, zagrają włoski instrumentalista Raffaele Manuel Padula, a także Dariusz Samól oraz Saxademus Quartet w składzie: Wiktoria Kawik, Jianyu Feng, Patrycjusz Pura i Agnieszka Marmol. Muzykom towarzyszyć będzie pianista Marek Werpulewski. Artyści wykonają m.in. utwory R. Leoncavalliego, D. Maslanki, M. Skoryka, H. Tomasiego, A. Vivaldiego i S.J. Waltera. Wydarzenie odbędzie się w ramach XV Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego. PROGRAM Henri Tomasi (1901–1971) – Ballade for saxophone and piano Ruggero Leoncavallo 18857–1919) – Vesti la giubba (In Tribute to the composer), arr. Davide Nari (ur. 1991) Antonio Vivaldi (1678–1741) – Concerto in d-moll RV454, arr. Dariusz Samól Myroslav Skoryk (1938–2020) – Melody Stefan Johan Walter (ur. 1968) – Inner moments for saxophone solo David Maslanka (1943–2017) – Mountain Roads   „S” jak SAKSOFON saksofon, instrument muz. z grupy aerofonów stroikowych (aerofony), dęty drewniany; metal. rura wygięta na kształt fajki, otwory boczne zamykane klapami; skonstruowany 1840 przez A. Saxa; budowany w 7 wielkościach (2 saksofony sopranowe, altowy, tenorowy, barytonowy, basowy i kontrabasowy); zyskał popularność zwłaszcza w muzyce rozrywkowej i jazzowej; w orkiestrze symfonicznej stosowany sporadycznie.  Źródło: https://encyklopedia.pwn.pl/haslo/saksofon;3971341.html   WYKONAWCY RAFFAELE MANUEL PADULA – absolwent Konserwatorium Muzycznego „Umberto Giordano” w Rodi Garganico, (klasa saksofonu Gabriele’a Buschiego) i bolońskiego Konserwatorium Muzycznego „Giovan Battista Martini” (klasa kameralistyki Guido Felizziego), a także Królewskiego Konserwatorium w Antwerpii (klasa Hansa de Jonga). Uczestniczył w wielu kursach mistrzowskich prowadzonych przez takich muzyków jak: Arno Bornkamp, Angel Soria Diaz, Marco Gerboni, Paweł Gusnar, Hans de Jong, Jérôme Laran, Mario Marzi, Massimo Mazzoniego, Federico Mondelci, Francesco Santucci i Bill Smith. Laureat pierwszych nagród zdobytych na „Concorso Internazionale Garganum” (2015) i „Concorso Alberghini” (2017, 2018). Saksofonista współpracuje z bolońskim Teatrem Comunale, Orchestra Aquilana, Symfonie Orkest i orkiestrami Dętą Królewskiego Konserwatorium w Antwerpii, a także Filharmonii Bolońskiej. W swojej dyskografii ma dwa albumy „Hasta que la musica se pare” – nagrany w hołdzie Astorowi Piazzolli z pianistą Francesco Monaco oraz „In Time” zarejestrowany z pianistą Stefanem Bezziccherim. DARIUSZ SAMÓL – absolwent belgijskiego Instytutu Lemmensa w Leuven (klasa prof. Eda Bogaarda) ukończył Studia Podyplomowe we wrocławskiej Akademii Muzycznej pod kierunkiem prof. Mieczysława Stachury. Inicjator powstania kilku zespołów, do których należą m.in.: The ArtSax Duo, Impression Saxophone Ensemble oraz Inventia Trio, ma też na swoim koncie kilkadziesiąt prawykonań muzyki współczesnej twórców polskich i zagranicznych. Wśród nich są dzieła: George’a Andrixa, Say’a Brandona, Artura Cieślaka, James’a DeMarsa, Jaromira Gajewskiego, Piotra Grelli-Możejki, Alicji Gronau, He He, Marka Jasińskiego, Zhonga Junchenga, Grażyny Pstrokońskiej-Nawratil, Marilyn Shrude, Edwarda Sielickiego, Janusza Stalmierskiego i Andreasa van Zoelena. Twórca ma w dorobku artystycznym trzy płyty z muzyką polską, artykuły i książki o tematyce saksofonowej, m.in.: „Muzyka saksofonowa w twórczości polskich kompozytorów”. Dzieła Wybrane (wersja polska i angielska), „Muzyka saksofonowa w twórczości kompozytorów amerykańskich polskiego pochodzenia” oraz „Adolphe Sax i muzyka saksofonowa XIX wieku”. Artysta występował w Azji, Europie i Ameryce Północnej. Oprócz działalności solistycznej uprawia również muzykę kameralną. Profesor Dariusz Samól jest dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Saksofonowego w Szczecinie, Międzynarodowego Festiwalu „Etiuda”, a także Convergent Points Festival.  SAXADEMUS QUARTET Kwartet saksofonowy tworzą studenci Akademii Sztuki w Szczecinie. Członkowie formacji mają na swoim koncie znaczne osiągnięcia artystyczne, czego potwierdzeniem są sukcesy odnoszone na konkursach międzynarodowych w kraju i za granicą. W skład zespołu wchodzą: Wiktoria Kawik, Jianyu Feng, Patrycjusz Pura i Agnieszka Marmol.

Ewelina Flinta - artystka o charyzmatycznym głosie, której płyta "Przeznaczenie" w niecałe pół roku pokryła się złotem - wraca na scenę muzyczną. Z przyjemnością gościć będziemy tę niezwykłą artystkę, wraz z zespołem, w Szczecinie. Słowa i kompozycje tym razem dedykowane są przede wszystkim kobietom. Ewelina Flinta z materiałem z nowej płyty zachwyci nas 22 kwietnia. W nowym materiale Eweliny Flinty drzemie siła, mądrość i doświadczenie. Utrzymany jest w surowej formie, ale okraszony instrumentami akustycznymi. Pani Ewelina składa hołd kobiecości i kobietom, drodze do wolności i niezależności, którą każda z nich przechodzi. To także zwrot ku ciału, dzikości, ale też powolnemu, lecz nieustępliwemu rytmowi natury. Wokalistka udowadnia, że głos i muzyczna ekspresja mogą nieść indywidualny bunt i dawać moc tym, którzy jej najbardziej potrzebują. Warstwa muzyczna i tekstowa to również osobisty manifest Flinty, która sama siebie określa i tworzy na własnych zasadach. Nie próbuje się podobać, dzięki czemu polska muzyka zyskuje szczery, wolny od ograniczeń, kobiecy głos. Ewelina Flinta - od kilkunastu lat pełni funkcję ambasadorki (również członkini rady) ekologicznej Fundacji Nasza Ziemia, stworzonej przez Mirę Stanisławską-Meysztowicz. Ambasadorka i uczestniczka międzynarodowego muzyczno-społecznego projektu Sounds Like Women, stworzonego przez Luizę Staniec-Moir, mającego na celu zwrócić uwagę na nierówne traktowanie kobiet, jak również przemoc fizyczną, psychiczną, finansową. Wokalistka, autorka tekstów, kompozytorka. Laureatka wielu nagród i wyróżnień. Artystka wystąpi z zespołem. Fot. Wojtek Olszanka