Ania Wyszkoni – 30 lat 30 lat na scenie, trzy muzyczne rozdziały i jedna wyjątkowa artystka! Ania Wyszkoni zaprasza na jubileuszową trasę "30 ANIAversary" – pełną emocji, wspomnień i nowych brzmień. Nie przegap tej muzycznej podróży!  Trzy dekady na scenie, trzy rozdziały jednego wieczoru i jedna artystka, której piosenki dorastały razem z nami. „30 ANIAversary” to jubileuszowa trasa Ani Wyszkoni: powrót do klasyków Łez, przekrojowy set solowych hitów z ostatnich lat oraz zapowiedź nowego albumu. Sentyment, energia i premierowe akcenty – wyjątkowa podróż przez 30 lat muzyki. 30 ANIAversary – trzy dekady Ani Wyszkoni Rok 2026 będzie dla Ani Wyszkoni jubileuszowy: mija 30 lat od początku jej działalności artystycznej. Na tę drogę składa się okres współpracy z zespołem Łzy (1996–2010) oraz trwająca do dziś kariera solowa (od 2009). Głównym punktem świętowania jest trasa „30 ANIAversary” – wyjątkowa, sentymentalna i zarazem aktualna podróż przez najważniejsze piosenki i momenty. X: Nikt nie stoi, wszyscy dobrze się bawią W pierwszej części Ania po raz pierwszy od szesnastu lat wykona na żywo utwory Łez – piosenki kojarzone przez fanów z jej charakterystycznym głosem. To spełnienie długo powtarzanych próśb publiczności i powrót do brzmień, które kształtowały całe pokolenie słuchaczy. XX: Biegnij przed siebie Drugi segment przenosi do świata solowych hitów z dekady 2010 – energicznych i lirycznych piosenek, które podbijały listy przebojów. Pojawią się także utwory nagrane w duetach. Koncert dopełnią archiwalne materiały wideo i zdjęcia, budujące osobistą, wzruszającą oprawę. XXX: Ciągle wierzę, że coś czeka mnie Jubileusz to nie tylko podsumowanie. W 2026 roku ukaże się nowy album Ani Wyszkoni – swoisty „pamiętnik” z ostatnich lat. Podczas trasy nie zabraknie więc premierowych akcentów i zapowiedzi kolejnego etapu. Dewiza pozostaje ta sama: „Życie jest w porządku” – a muzyczna podróż trwa dalej.

Michał Bajor | Zapraszamy na koncert pełen i wspomnień, i autorskich nowości. Kolejny recital Michała Bajora nosi tytuł „Piosenki, które lubię”. W ciągu ostatnich tras koncertowych, z piosenkami z albumu „No, a ja?”, usłyszeli Państwo utwory wybrane z dawniejszego repertuaru Artysty, przeplatane nowymi kompozycjami i tekstami Michała. W trakcie przeszło dwóch sezonów padało wiele pytań i muzycznych sugestii na temat tytułów piosenek, które chcieliby Państwo usłyszeć. A zatem Michał Bajor, z kilkuset napisanych dla niego utworów, wybrał kolejnych kilkanaście, które lubi szczególnie, a na których usłyszenie Państwo czekają. Od „Chciałbym”, przez „La Boheme”, po „Moją miłość największą”. Zapraszamy na koncerty, których trasa potrwa od października 2025 do czerwca 2026 roku. Pozdrawiamy Organizatorzy Będzie też kilka nowych, nieznanych Państwu muzyczno-literackich niespodzianek w wykonaniu Artysty.t.  

W programie : Kompozycje Krzysztofa Komedy w interpretacji, która zapadła w pamięci i sercach wielu słuchaczy. Płyta „Komeda” wydana w 2011 roku to płyta wybitna. Ciągle żywa, wywołująca emocje, okazała się być jednym z najważniejszych krążków w dyskografii pianisty. To wydarzenie ma szczególny cel – cały dochód z koncertu zostanie przeznaczony na wsparcie organizacji pomagających zwierzętom z Podlasia. Pieniądze zostaną przekazane na działalność domów tymczasowych, leczenie, sterylizację oraz transport zwierząt do nowych domów. Organizator: Modus Vivendi Małgorzata Radlmacher Współorganizator: Filharmonia im. M. Karłowicza w Szczecinie  Koncert „ Dla zwierząt z Podlasia” – IV edycja

Siła kontrastów koncert kameralny sala kameralna ARTYŚCI - Filippo Del Noce - flet - Izabela Kokosińska - obój - Bogusław Jakubowski - klarnet - Piotr Wybraniec - klarnet basowy - Edyta Moroz - fagot - Katarzyna Sułkowska-Gdula - waltornia UTWORY - Emil František Burian - "Dechovy kvintet" - Vaclav Trojan - Kwintet Es-dur op. 8 - Leoš Janáček - "Mládí ('Młodość')" na sekstet dęty Kwintet dęty bywał traktowany po macoszemu – jako forma salonowa, dydaktyczna, czasem wręcz „szkolna”. Ale w XX wieku zaczęło się to zmieniać. Kompozytorzy zaczęli widzieć w tym składzie coś więcej niż pięć instrumentów – pięć głosów, pięć charakterów, pięć sposobów myślenia. W tym programie spotykają się cztery bardzo różne odpowiedzi na pytanie o to, czym może być nowoczesna muzyka kameralna. Emil František Burian (1904-1959), związany z czeską lewicową awangardą, napisał Kwintet na instrumenty dęte w 1930 roku. Był wówczas nie tylko kompozytorem, ale też poetą, reżyserem teatralnym i publicystą. Kwintet wpisuje się w jego estetykę funkcjonalną – jest klarowny, rytmiczny, oparty na krótkich motywach i wyrazistych kontrastach. Václav Trojan (1907-1983) znany był przede wszystkim jako twórca muzyki filmowej i radiowej, m.in. do animacji Zděnka Milera. Kwintet Es-dur op. 8, powstał z myślą o wykonaniach estradowych – to utwór zwarty, precyzyjnie skonstruowany, z wyraźną logiką formalną i czytelnym podziałem ról między instrumentami. Paul Hoffer (1899-1949), niemiecki kompozytor i teoretyk, w Kwintecie na instrumenty dęte sięga po motyw z jednego z kwartetów smyczkowych Beethovena i opracowuje go w formie wariacyjnej. To przykład neoklasycyzmu niemieckiego lat 30.: oparty na przejrzystej fakturze, z kontrolowaną harmonią i proporcjami. Roman Maciejewski (1910-1998), polski modernista i emigrant, swój Kwintet na instrumenty dęte ukończył w 1934 roku, jeszcze przed wyjazdem z kraju. Utwór był kilkukrotnie wykonywany w Polskim Radiu. Ma zwartą czteroczęściową formę, bogatą fakturę i wyraźnie kontrastujące tempa – to jeden z jego pierwszych dojrzałych utworów kameralnych, w którym słychać wpływ Karola Szymanowskiego i środowiska muzycznego międzywojennej Warszawy. Każdy z prezentowanych utworów korzysta z tego samego aparatu wykonawczego – ale na zupełnie różnych zasadach. To cztery osobne muzyczne światy, zbudowane z tych samych pięciu instrumentów. Warto posłuchać, jak różnie mogą mówić flet, obój, klarnet, fagot i waltornia – i jak wiele zależy od tego, kto im daje głos. Fragment koncertu kwintetu dętego FeelHarmony Quintet w Filharmonii w Szczecinie z 2023 roku: https://youtu.be/OnvYq2a6El8

Blue Café: GRECHUTA „Ocalić od zapomnienia” to nowy, wyjątkowy projekt muzyczny zespołu. Blue Café pragnie oddać hołd wybitnemu artyście, jakim był Marek Grechuta, przygotowując koncerty z Jego najbardziej znanymi utworami – m.in. „Ocalić od zapomnienia”, „Dni, których nie znamy”, „Korowód”, „Świecie nasz” i wieloma innymi. Paweł Rurak Sokal lider zespołu przygotował wyjątkowe kameralne, pełne emocji aranżacje, które w połączeniu z niezwykłym głosem Dominiki Gawędy przeniosą publiczność w świat pełen nostalgii, refleksji i wspomnień. Ich przeboje nie schodzą z pierwszych miejsc list przebojów, a teledyski osiągnęły 137 milionów odsłon na Youtube. Zespół ma na swoim koncie 5 SUPERJEDYNEK, 2 DIAMENTOWE, 2 PLATYNOWE ORAZ 4 ZŁOTE PŁYTY oraz jako pierwszy w Polsce otrzymał nagrodę “Cyfrowej Piosenki Roku” za największą ilość ściągnięć utworu Buena.  Ich koncerty to zawsze gwarancja najwyższej jakości muzycznej i niezwykłej energii, łączącej pokolenia słuchaczy. Publiczność usłyszy znane utwory w nowych, poruszających aranżacjach, które ukazują ich piękno w zupełnie nowym świetle. Nie przegap wyjątkowego koncertu Blue Café „GRECHUTA – Ocalić od zapomnienia” i pozwól, by magia muzyki zabrała Cię w świat pięknych dźwięków i ponadczasowych słów.