Droga Pani Kalino  (KLUB ŚWIĘTOKRADCÓW PARAFII CZARNEGO KOTA RUDEGO) Bohaterką spektaklu jest Kalina Jędrusik, wyjątkowa aktorka teatralna, telewizyjna i filmowa, a także piosenkarka. Niezwykła osobowość sceniczna, znana z Kabaretu Starszych Panów. Była uważana za skandalistkę swoich czasów, bowiem podchodziła niekonwencjonalnie do życia prywatnego i zawodowego. W ikonę polskiej kultury wciela się w spektaklu Małgorzata Iwańska. UWAGA! W trakcie spektaklu palony jest tytoń. scenariusz i reżyseria: Żywia Karasińska – Fluks kostiumy i dekoracje: Daria Friedrich kierownictwo muzyczne: Krzysztof Baranowski premiera: 24 marzec 2006 inspicjent: Beata Buchner czas trwania: 75 min. Obsada: KALINA JĘDRUSIK Małgorzata Iwańska ZESPÓŁ MUZYCZNY Krzysztof Baranowski Janusz Jędrzejewski Maciej Marcinkowski/Maciej Strycharczyk

NIE CAŁUJ MNIE TERAZ DUŻA SCENA PREMIERA: 8 LISTOPADA 2025 Spektakl opowiada historię dwóch queerowych artystek i bojowniczek ruchu oporu – Claude Cahun i Marcel Moore – które działały w trakcie niemieckiej okupacji wyspy Jersey. Wykorzystując swoje artystyczne doświadczenie, tworzyły ulotki, banery i graffiti, by podważać morale nazistowskich żołnierzy. To opowieść o walce z bezsilnością i o małych (ale znaczących) aktach odwagi. Historię ich miłości i politycznego nieposłuszeństwa opowie dziesięć aktorek. Opowiadamy ją, bo historia lubi się powtarzać. Bo Claude i Marcel były artystkami – tak jak my. Bo były lesbijkami i queerami – tak jak my. Bo łączyły sztukę z aktywizmem – tak jak my próbujemy. Bo nigdy nie zdusiły swojej tożsamości. Bo nie umarły młodo. Bo to opowieść o wojnie i o walce. Bo to opowieść o miłości na całe życie. Bo miały długie, bogate życia, i na wszystkich etapach, w każdych okolicznościach, przełamywały bierność i bezradność wobec faszyzujących narracji. Obsada Barbara Biel Maria Dąbrowska Adrianna Janowska-Moniuszko Grażyna Madej Krystyna Maksymowicz Magdalena Myszkiewicz Ewa Sobiech Magdalena Wrani-Stachowska Maria Wójtowicz Beata Zygarlicka Realizatorzy i realizatorki reżyseria: Olga Ciężkowska tekst i dramaturgia: Julia Nowak choreografia: Anna Kuszarecka muzyka: Magdalena Dubrowska kostiumy: Jan Bačynsjkyj scenografia: Michał Dobrucki reżyseria światła: Jędrzej Jęcikowski asystent kostiumografa: Marko Saidov asystentka reżyserki: Maria Wójtowicz inspicjentka: Anna Pawicka

„CUDOWNA TERAPIA” Niezwykle błyskotliwa komedia zamkowego Teatru Piwnica przy Krypcie. Joanna i Valentin wybrali się na terapię małżeńską. Zgodni są tylko co do jednego - że zamierzają się rozstać, a zgrany zespół stanowią jedynie podczas kłótni. Terapeuta diagnozuje u nich tak ostry stan napięcia, że sięga po specjalną metodę: cudowną terapię. Małżonkowie muszą sobie wyobrazić, że nagle wszystko jest między nimi w porządku. Efekt jest jednak odwrotny - fikcyjne wyobrażenie szczęścia uwypukla tylko obecną pustkę. Oboje jeszcze mocniej się zacietrzewiają. Również gra w zamianę ról nie przynosi skutku, co więcej staje się idealną okazją, aby przedstawić partnera jako potwora i go przedrzeźniać.  Joanna i Valentin wydają się naprawdę beznadziejnym przypadkiem, aż terapeucie kończą się pomysły i zarządza przerwę… Gdy sesja zostaje wznowiona, psycholog - po odbytej rozmowie telefonicznej, wydaje się zupełnie roztrzęsiony. Nie jest w stanie prowadzić dalej terapii, aż w końcu zdziwieni małżonkowie przystępują do kontrnatarcia. Teraz to oni zaczynają zadawać pytania... „Cudowna terapia” w naszym wydaniu to błyskotliwa i ze wszech miar zabawna analiza zmian zachodzących podczas kryzysu małżeńskiego, gdzie nawet psychoterapeuta - oprócz dawania porad - może uczestniczyć czynnie w terapii. - Arkadiusz Buszko Daniel Glattauer (ur. 1960 w Wiedniu), absolwent pedagogiki. Początkowo był literatem-amatorem, autorem tekstów piosenek i kelnerem, później został dziennikarzem. Pracował najpierw jako redaktor w „Die Presse“, następnie przez dwadzieścia lat był autorem tekstów do  „Der Standard”. Opublikował kilkanaście powieści, z których dwie: N@pisz do mnie (Gut gegen Nordwind, 2006) i Wróć do mnie (Alle sieben Wellen, 2009) okrzyknięto bestsellerami i przetłumaczono na wiele języków obcych.  Marek Szalsza (ur. 1967) pisarz i tłumacz. Mieszkał w Katowicach, Gdańsku, Wiedniu, obecnie w Sopocie. Jego powieść „Schyłek szatrangu” wygrała Konkurs Literacki Miasta Gdańska im. Bolesława Faca i ukazała się nakładem Wydawnictwa w Podwórku (2015). Autor publikował też krótką powieść w odcinkach pt. „Droga do Trachinki” w magazynie SLOW. Liczne przekłady sztuk teatralnych jego autorstwa, głównie austriackich pisarzy, były i są grane w teatrach. Autor: Daniel Glattauer Przekład: Marek Szalsza Opieka reżyserska: Arkadiusz Buszko Scenografia i kostiumy: Anna Kolanecka Muzyka: Filip Sternal Występują: Joanna Matuszak, Arkadiusz Buszko, Adam Kuzycz-Berezowski Prawa autorskie do sztuki reprezentuje Suhrkamp Verlag, A.G. Berlin, w Polsce Agencja Dramatu i Teatru ADiT Bilety: 35 zł (ulgowe), 40 zł (normalne) Teatr Piwnica przy Krypcie

NIE CAŁUJ MNIE TERAZ DUŻA SCENA PREMIERA: 8 LISTOPADA 2025 Spektakl opowiada historię dwóch queerowych artystek i bojowniczek ruchu oporu – Claude Cahun i Marcel Moore – które działały w trakcie niemieckiej okupacji wyspy Jersey. Wykorzystując swoje artystyczne doświadczenie, tworzyły ulotki, banery i graffiti, by podważać morale nazistowskich żołnierzy. To opowieść o walce z bezsilnością i o małych (ale znaczących) aktach odwagi. Historię ich miłości i politycznego nieposłuszeństwa opowie dziesięć aktorek. Opowiadamy ją, bo historia lubi się powtarzać. Bo Claude i Marcel były artystkami – tak jak my. Bo były lesbijkami i queerami – tak jak my. Bo łączyły sztukę z aktywizmem – tak jak my próbujemy. Bo nigdy nie zdusiły swojej tożsamości. Bo nie umarły młodo. Bo to opowieść o wojnie i o walce. Bo to opowieść o miłości na całe życie. Bo miały długie, bogate życia, i na wszystkich etapach, w każdych okolicznościach, przełamywały bierność i bezradność wobec faszyzujących narracji. Obsada Barbara Biel Maria Dąbrowska Adrianna Janowska-Moniuszko Grażyna Madej Krystyna Maksymowicz Magdalena Myszkiewicz Ewa Sobiech Magdalena Wrani-Stachowska Maria Wójtowicz Beata Zygarlicka Realizatorzy i realizatorki reżyseria: Olga Ciężkowska tekst i dramaturgia: Julia Nowak choreografia: Anna Kuszarecka muzyka: Magdalena Dubrowska kostiumy: Jan Bačynsjkyj scenografia: Michał Dobrucki reżyseria światła: Jędrzej Jęcikowski asystent kostiumografa: Marko Saidov asystentka reżyserki: Maria Wójtowicz inspicjentka: Anna Pawicka

John Maxwell Coetzee "Elizabeth Costello" Scena im. Jana Banuchy W naszym spektaklu skupimy się na pytaniu o to, jak wzbudzać empatię wobec ludzi, istot pozaludzkich, planety i wyzbyć się lęku przed dotykiem (bliskich, starości, natury). Jak przestawić się ze snucia refleksji na działanie? Próbując odpowiedzieć na to pytanie będziemy podróżować poprzez historię głównej bohaterki, konfrontując ją z młodym pokoleniem i sytuacją, w której jest Ziemia. To podróż pomiędzy umierającym, starym światem a potencjałem nowego. Akcję umieszczamy na paralotnisku – spersonalizowanym nie-miejscu Elizabeth, miejscu pomiędzy, w świecie przed bramą, w którym musi udowodnić, że czuje i napisać oświadczenie o swoich przekonaniach. Chcemy pokazać, że rozmowa o starości i kryzysowej sytuacji planety nie musi wiązać się z depresją i impasem. Spróbować skrócić dystans, odzyskać wyobraźnię, abstrakcyjne myślenie, ćwiczyć czucie. Obsada: ELIZABETH COSTELLO Olga Adamska Katarzyna Bieschke-Wabich Dorota Chrulska Lidia Jeziorska Ola Gurdziel Piotr Bumaj Sławomir Kołakowski Dariusz Majchrzak Marcin Sztendel autor: John Maxwell Coetzee przekład: Zbigniew Batko scenariusz i reżyseria: Aleksandra Bielewicz scenariusz i dramaturgia: Krysia Bednarek scenografia: Łukasz Misztal kostiumy: Olga Mazur reżyseria świateł: Robert Mleczko muzyka: Szymon Sutor choreografia: Maria Bijak video: Natan Berkowicz asystent reżysera: Marcin Sztendel premiera: 16 listopada 2024 inspicjent: Malwina Szwaczyk autor plakatu: Łukasz Misztal

„Światy możliwe” Żyjemy na początku ery kosmicznej. Jesteśmy świadkami wielkiej zmiany. Osaczeni natłokiem medialnych doniesień o wojnie, bezradni wobec kryzysu wyobraźni i braku adekwatnych narracji, próbujemy rozpoznać możliwe warianty i opowiedzieć opowieść na nowo - znaleźć sposób na to, żeby chociaż na chwilę zapomnieć o naszych lękach i o strachach współczesności, żeby odzyskać sprawczość i wpłynąć na bieg zdarzeń. Czy da się jeszcze pomyśleć ten świat inaczej? Czwórka przedstawicieli gatunku ludzkiego, kierując się wskazówkami sztucznej inteligencji, podejmuje ostateczną rozgrywkę. Stawka toczy się o wszystko, a miejscem akcji jest Planeta Ziemia, ten przedziwny escape room… Spektakl pełen jest zaskakujących zwrotów akcji, gry konwencjami, dialogu z pop-kulturą, gorzkiej ironii i czarnego humoru. Monologi przeplatają się ze scenami zbiorowymi, w których dominuje ruch, śpiew, taniec, zabawa i muzyka. Wszystko zmierza zaś do zaskakującego finału.  „Mam nadzieję, że następna planeta nie da się tak załatwić”, mówi jedna z postaci.   Spektakl nominowany do "Bursztynowego Pierścienia" 2023, w kategorii najlepsze przedstawienie sezonu.   "Światy możliwe" scenariusz i reżyseria: Krzysztof Popiołek scenografia: Anna Wołoszczuk kostiumy: Piotr Popiołek opracowanie muzyczne: Krzysztof Popiołek asystentka reżysera: Bibianna Chimiak asystentka scenografa: Anna Kolanecka obsada: Bibianna Chimiak, Karolina Sabat, Dariusz Mikuła, Piotr Starzyński ze specjalnym udziałem Nity Starzyńskiej kierownik produkcji: Piotr Motas identyfikacja wizualna: Grzegorz Komorowski zdjęcia: Piotr Nykowski koncepcja świateł: Adam Dzidziszewski realizacja dźwięku i multimediów: Piotr Motas realizacja świateł: Krzysztof Nowak wsparcie techniczno-akustyczne:  Krzysztof "Novik" Nowak realizacja: Teatr Kana premiera: 17-18 wrzesień 2022 czas trwania: 90 minut Specjalne podziękowania dla Stacha Fabjańczuka za wsparcie akustyczne, dla Paweł "Kofeja" Dowejki za konsultacje techniczne oraz dla Arkadiusza Dutki (Hospudka - czeska restauracja) za użyczenie niezbędnego elementu scenografii. Spektakl powstał w ramach programu OFF Polska organizowanego przez Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego. Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.  Całkowity budżet projektu/spektaklu 80.895,23 zł. Dofinansowane z programu OFF Polska w kwocie 70 tyś. zł. Program OFF Polska ma na celu umożliwienie produkcji i eksploatacji spektakli teatru niezależnego i offowego. Ideą Programu jest wspieranie twórców teatru niezależnego i offowego poprzez umożliwienie poszukiwań twórczych i realizację autorskich projektów artystycznych, a także wspieranie profesjonalizacji teatrów niezależnych i offowych w obszarze produkcji, dokumentacji i promocji spektakli oraz otwieranie ich na wyzwania związane z dotarciem do widza i poszerzania grona odbiorców sztuki teatru. fot. Piotr Nykowski

„CUDOWNA TERAPIA” Niezwykle błyskotliwa komedia zamkowego Teatru Piwnica przy Krypcie. Joanna i Valentin wybrali się na terapię małżeńską. Zgodni są tylko co do jednego - że zamierzają się rozstać, a zgrany zespół stanowią jedynie podczas kłótni. Terapeuta diagnozuje u nich tak ostry stan napięcia, że sięga po specjalną metodę: cudowną terapię. Małżonkowie muszą sobie wyobrazić, że nagle wszystko jest między nimi w porządku. Efekt jest jednak odwrotny - fikcyjne wyobrażenie szczęścia uwypukla tylko obecną pustkę. Oboje jeszcze mocniej się zacietrzewiają. Również gra w zamianę ról nie przynosi skutku, co więcej staje się idealną okazją, aby przedstawić partnera jako potwora i go przedrzeźniać.  Joanna i Valentin wydają się naprawdę beznadziejnym przypadkiem, aż terapeucie kończą się pomysły i zarządza przerwę… Gdy sesja zostaje wznowiona, psycholog - po odbytej rozmowie telefonicznej, wydaje się zupełnie roztrzęsiony. Nie jest w stanie prowadzić dalej terapii, aż w końcu zdziwieni małżonkowie przystępują do kontrnatarcia. Teraz to oni zaczynają zadawać pytania... „Cudowna terapia” w naszym wydaniu to błyskotliwa i ze wszech miar zabawna analiza zmian zachodzących podczas kryzysu małżeńskiego, gdzie nawet psychoterapeuta - oprócz dawania porad - może uczestniczyć czynnie w terapii. - Arkadiusz Buszko Daniel Glattauer (ur. 1960 w Wiedniu), absolwent pedagogiki. Początkowo był literatem-amatorem, autorem tekstów piosenek i kelnerem, później został dziennikarzem. Pracował najpierw jako redaktor w „Die Presse“, następnie przez dwadzieścia lat był autorem tekstów do  „Der Standard”. Opublikował kilkanaście powieści, z których dwie: N@pisz do mnie (Gut gegen Nordwind, 2006) i Wróć do mnie (Alle sieben Wellen, 2009) okrzyknięto bestsellerami i przetłumaczono na wiele języków obcych.  Marek Szalsza (ur. 1967) pisarz i tłumacz. Mieszkał w Katowicach, Gdańsku, Wiedniu, obecnie w Sopocie. Jego powieść „Schyłek szatrangu” wygrała Konkurs Literacki Miasta Gdańska im. Bolesława Faca i ukazała się nakładem Wydawnictwa w Podwórku (2015). Autor publikował też krótką powieść w odcinkach pt. „Droga do Trachinki” w magazynie SLOW. Liczne przekłady sztuk teatralnych jego autorstwa, głównie austriackich pisarzy, były i są grane w teatrach. Autor: Daniel Glattauer Przekład: Marek Szalsza Opieka reżyserska: Arkadiusz Buszko Scenografia i kostiumy: Anna Kolanecka Muzyka: Filip Sternal Występują: Joanna Matuszak, Arkadiusz Buszko, Adam Kuzycz-Berezowski Prawa autorskie do sztuki reprezentuje Suhrkamp Verlag, A.G. Berlin, w Polsce Agencja Dramatu i Teatru ADiT Bilety: 35 zł (ulgowe), 40 zł (normalne) Teatr Piwnica przy Krypcie

Droga Pani Kalino  (KLUB ŚWIĘTOKRADCÓW PARAFII CZARNEGO KOTA RUDEGO) Bohaterką spektaklu jest Kalina Jędrusik, wyjątkowa aktorka teatralna, telewizyjna i filmowa, a także piosenkarka. Niezwykła osobowość sceniczna, znana z Kabaretu Starszych Panów. Była uważana za skandalistkę swoich czasów, bowiem podchodziła niekonwencjonalnie do życia prywatnego i zawodowego. W ikonę polskiej kultury wciela się w spektaklu Małgorzata Iwańska. UWAGA! W trakcie spektaklu palony jest tytoń. scenariusz i reżyseria: Żywia Karasińska – Fluks kostiumy i dekoracje: Daria Friedrich kierownictwo muzyczne: Krzysztof Baranowski premiera: 24 marzec 2006 inspicjent: Beata Buchner czas trwania: 75 min. Obsada: KALINA JĘDRUSIK Małgorzata Iwańska ZESPÓŁ MUZYCZNY Krzysztof Baranowski Janusz Jędrzejewski Maciej Marcinkowski/Maciej Strycharczyk