Echo Tablica

Przegląd obejmuje filmy z różnych etapów twórczości reżysera – od przełomowego „Rashomona”, przez epicki rozmach „Siedmiu samurajów”, mroczną adaptację Szekspira w „Tronie we krwi”, po liryczne, nagrodzone Oscarem „Dersu Uzała”.

Wszystkie seanse odbędą się w Kinie Zamek. Bilety w cenie 25 zł są dostępne na stronie bilety.zamek.szczecin.pl oraz w Centrum Informacji Kulturalnej i Turystycznej na Zamku (Dziedziniec Menniczy, wejście I).

Program przeglądu:

RASHŌMON
6 lutego (piątek), godz. 19:15
Japonia 1950 | 89 min.
Reżyseria: Akira Kurosawa
Obsada: Toshirō Mifune, Machiko Kyō, Masayuki Mori

Film-symbol kina XX wieku i jedno z najważniejszych dzieł w historii narracji filmowej. Opowieść o zbrodni widzianej z kilku sprzecznych perspektyw stała się fundamentem nowego sposobu opowiadania historii w kinie. „Rashōmon” przyniósł Kurosawie międzynarodową sławę po triumfie na festiwalu w Wenecji w 1951 roku.

SIEDMIU SAMURAJÓW
7 lutego (sobota), godz. 18:30
Japonia 1954 | 203 min.
Reżyseria: Akira Kurosawa
Obsada: Toshirō Mifune, Takashi Shimura, Keiko Tsushima

Monumentalne widowisko i jeden z największych filmów przygodowych w historii kina. Epicka opowieść o sojuszu wieśniaków i roninów w feudalnej Japonii XVI wieku do dziś zachwyca rozmachem, precyzją narracji i emocjonalną siłą.

TRON WE KRWI
13 lutego (piątek), godz. 19:30
Japonia 1957 | 105 min.
Reżyseria: Akira Kurosawa
Obsada: Toshirō Mifune, Minoru Chiaki, Isuzu Yamada

Jedna z najwybitniejszych adaptacji „Makbeta” Williama Szekspira. Kurosawa przenosi dramat w realia feudalnej Japonii, tworząc wizualnie oszałamiające, mroczne studium władzy, ambicji i zbrodni. Perfekcyjnie uzupełnia dramaturgię Szekspira warstwą plastyczną inspirowaną teatrem nō oraz malowidłami tuszem (sumi-e) i ekspresyjnym wykorzystaniem świata przyrody, na czele z mgłą i deszczem. 

DERSU UZAŁA
14 lutego (sobota), godz. 19:00
Japonia/ZSRR 1975 | 154 min.

Liryczna opowieść o przyjaźni, naturze i przemijaniu, zrealizowana w rosyjskich plenerach na taśmie 70 mm. Film powstał w przełomowym momencie życia reżysera i przyniósł mu Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego. Jedno z najbardziej osobistych i humanistycznych dzieł Kurosawy.